Description du stage :

Techniques traditionnelles de la peinture à l'huile

On peut retenir trois techniques essentielles de peinture à l’huile, dont toutes les autres dérivent plus ou moins : celle de Van Eyck, transparente ; celle de Rubens, qui utilise au maximum toutes les possibilités de transparence et d’opacité du procédé ; enfin, celle du Titien, presque entièrement opaque, les glacis n’intervenant plus chez lui que pour ajouter un dernier enrichissement à la matière peinte.

La nature même du procédé à l’huile exige une certaine discipline, des connaissances et une maîtrise affirmée. Elle sous-entend, par conséquent, une technique déterminée. Il faut toujours avoir présent à l’esprit que le peintre ne réalise pas seulement son œuvre avec ses idées, selon son inspiration, mais avec des couleurs.

L’engouement des impressionnistes pour la couleur aurait dû avoir un égal souci de la conservation de l’œuvre dans sa fraîcheur et son intégrité première. Or la technique employée, excessivement empâtée, devait s’avérer défectueuse et si instable que leurs œuvres, qui prétendaient proposer des modulations de couleurs nouvelles, sont déjà presque entièrement désaccordées et abondamment fissurées.

Incapables de se priver du plaisir de peindre, bon nombre d’artistes aujourd’hui ne savent plus rien des difficultés complexes qu’impose la réalisation d’une œuvre traditionnelle.

Aujourd’hui les peintures acryliques, au séchage rapide et plus faciles d’emploi, sont souvent utilisées avec bonheur mais sortent du domaine de la peinture à l’huile.

En ce qui nous concerne, la démarche consiste, modestement, à prendre du plaisir dans la pratique d’une passion récréative, en se pliant autant que faire se peut aux règles de l’art, mais sans se soucier de l’avenir qui, pourquoi pas, révélera peut-être un talent sans pour autant que ce soit un génie.

Georges Bobenrieth propose à ses stagiaires d’atteindre un niveau plus élevé de compétence picturale, d’expérience et d’expression favorisant les initiatives personnelles et les échanges avec les participants.

Ce programme très complet, adapté à tous les niveaux, inclut cinq jours d’enseignement. Cette période peut être répartie en ateliers spécialisés sur le paysage, la nature morte, les compositions, le portrait et l’étude du nu.

Technique du dessin

Des cours d’initiation au dessin et au croquis proposent la découverte et la maîtrise du geste par l’étude de sujets d’après nature exclusivement. Particulièrement adaptée à la préparation des stages de peinture, l’étude du trait aborde les notions d’ombre et de lumière, de volume et de perspective et permet de s’exprimer avec beaucoup de liberté, de délicatesse et de sensibilité.

Catalogue des realisations des animateurs

Lien vers "Notre vie d'artistes" Anne Goulet Georges Bobenrieth

Matériel utilisé :

(à apporter)

- prévoir des vêtements peu salissants (éventuellement une blouse ou un tablier),

- carton à dessin, - 5 feuilles de papier à dessin du format du carton, - 4 pinces à dessin, - crayons (HB, 3B), gomme, - fusain dur et tendre, gomme «mie de pain», - palette en bois, - couteau, spatule, - brosses et pinceaux. (peut être acheté sur place) - toiles ou «supports rigides entoilés». (mis à disposition - inclus dans le prix) - couleurs : (au minimum)   - jaune citron, jaune de chrome, - bleu cæruleum, bleu outremer, bleu de cobalt - rouge carmin, rouge vermillon - ocre jaune - terre de sienne - vert anglais clair - blanc - chevalet de campagne

Calendrier Peinture à l'huile 2017 :

Contact  Georges 04 75 36 96 97

Versement des arrhes (20 €) pour réservation, (en précisant le stage choisi et le nombre de jours), :
au plus tard 8 jours avant le début de la session.
La prise en compte de la réservation vous sera confirmée dès réception des arrhes.
Faisabilité de stages à d'autres dates à partir de 3 personnes